【不群】不群出自哪里？

举动不群的意思？

√《念奴娇·长征》:“李氏”毛体，唯我不群

创作有自己风格的毛体书法作品:“李氏”毛体，唯我不群

李奕明

下面这首词，也是自称在国家档案馆工作的高文明发布在网上的。我们不去探讨这首词作的真伪，只想研究应该如何把这首词创作成毛体书法作品。下面展示的是我的创作作品。我的就是我的：“李氏”毛体，唯我不群！

《念奴娇·长征》

[作者】毛泽东（？）

(1970年1月)

万里气势，不逶迤，烽烟五津动摇。

雪山绝境，荒草地，四散溃逃几国焘。

娄山关后，不为人知，阴谋出年少。

回首如今多劳？看我宝刀，永无宁日好。

早年空空多浪费，而今点石金。

老骥伏枥，变本加厉，做事要彻底。

江山已定，谁人敢论功高？

稍懂书法常识的人都知道，书法有临摹和创作之分。衡量这两类书法作品的标准是不一样的，临摹作品讲究入帖，是以像与不像为标准；而创作作品，讲究出帖，是以能否在师承的基础上创新为标准。临摹是书法的入门和基础，最终是为了出帖，走向创作。不能创作，何谈书法家。毛体书法同样如此。可我们一些热心毛体书法研习实践的人，并不一定都懂得这个道理。网上也经常看到一些不懂毛体书法的“喷子”，以自己仅仅看到过的几幅毛主席书法作品的印象为标准，就评论这个“不像”，那个“差远了”，搅得一些没有定力的人心烦意乱。不懂的人评论不懂的人，容易产生误导。解决这个问题的关键，是建立毛体书法创作的正确导向和基本标准。

毛主席曾经和别人谈论书法的时候说过：“我写我的体”，一语道破书法创作的真谛。我以为，毛体书法走向创作，就是要创作有自己风格的毛体书法作品。每个人对毛体书法都有自己领悟的视角和审美标准，写出来的作品应该也是千差万别的；这是好事，只有百花齐放，才能推动毛体书法事业的发展。我觉得，这里需要把握3条：

一是师出毛门守住本。书法讲究师承关系，写出的作品让人一眼就能看出出自何处。既然我们学的是毛体，那就要继承毛主席书法的风骨和神韵，万变不离其本。

二是注重创新有个性。千人一面，没有个性的东西，是没有生命力的。不能一讲毛体，就拿毛主席书法作品来衡量像与不像。“像”与“不像”，只能无限接近，不可能实现。一味地追求“像”，那是在复制别人，没有自己，这种努力没有任何意义。学习毛体的人，应该把毛主席书法的风骨和神韵，融化到自己的血脉之中，让其在书法创作之中自然流泻，同时取百家之长，融进自己的学识、性格、气质，努力创作出属于自己的毛体书法作品。

三是审美取向不怪异。要有群众观念，与绝大部分中国人的审美取向保持一致。历史上，凡是绝大部分人不买账的东西，是很难流传下去的。提倡创作风格的多样性，但不赞成追求怪异，坚决反对把丑书引进毛体书法！

我的这幅作品，是否达到我说的3条，欢迎各位评论！